因为《故事策略》一书专门用一章节分析了《飞屋环游记》这部电影，于是带着学习的心态，我再次打开了这部史诗级的影片，只看了前10分钟，就再次被感动了。

电影《飞屋环游记》首次开播是在2009年，一转眼，已经过去了12年。当年这部电影创下了不俗的票房纪录，光在内地就达9千万票房，出众的票房成绩意味着影片赢得了市场的肯定，并且

获得了奥斯卡最佳影片、最佳原创剧本两项提名，并摘得最佳动画电影奖项。

《飞屋环游记》是皮克斯电影工作室的经典动画作品，相信就算没有看过这部电影的人，也看过了下面这张图。

当年有许多人用类似的图片做电脑桌面、手机壁纸、手机壳、帆布包、摆件等各种周边，可以说也是形成了一种现象。

片头这10分钟，故事一直都没有进入主题，只能说是一个故事引子，但却道尽了主人公的一生，也正是因为这样快速看尽主人公卡尔和妻子艾莉恩爱的一生，才更让人感慨时光飞逝、珍惜眼前人。

而我在看这10分钟的过程，也发现了这10分钟之所以如此有感染力的原因，这功劳绝对归功于剪辑的巧妙，仅仅10分钟时间，电影采用了音乐渲染气氛、无缝转场过渡时间、前后对比表达情绪等3种手法。

接下来，我就带领大家，用10分钟时间，回顾电影精彩的开头10分钟，抓住你的气球，我们出发！

一、利用音乐渲染气氛，让情绪跟着音乐跌宕起伏

影片最开始，是由小主人卡尔在20世纪30年代的电影院观看新闻影片《影城新闻》作为开场的，影片主要讲述的就是探险家蒙兹的故事，而这个大约2分钟的片段，主要就是以电影的跌宕起伏的配乐为主要的影片背景音乐。

之后小主人公从影片离开，开始过家家似的探险，这时候的配乐，有哥特式的喜剧元素穿插，带着一丝童趣和欢快，直到他与艾莉邂逅，音乐才渐渐消失。

之后是主人公长大，两人结婚，之后就开始了甜蜜元素的背景音乐，从《结婚进行曲》渐渐过渡到其他场景，到其中妻子发现没有生育能力那段，以及后来生病住院、离世的片段，音乐又立即低沉了下来，几乎每一个画面都有合适的配乐，可以说剪得恰到好处，衔接自然又流畅。

多层次的音乐，多维度地解说了故事的跌宕起伏，紧紧地抓住观众的注意力，让观众的情绪也跟着情绪波澜起伏，结婚后的一段，小夫妻两都没有台词，但通过音乐的节奏观众也能感知剧情的变化。

二、采用无缝转场手法，巧妙过渡主人公的人生阶段

短短10分钟，电影用了4处无缝转场，巧妙地将主人公的几个阶段衔接在一起。

第一个片段是小主人公从影院离开后，背景由影院场景转换到外景，小卡尔的神情巧妙衔接。

第二个转场是小卡尔长大了，前一秒艾莉对他说“I like you”，下一秒长大后的他们在礼堂举办了婚礼，这个转场是通过爆掉的气球与拍照的声音做衔接。

第三个转场是一个情绪转变的过程，两个人物本来对孩子的到来充满了期待，通过墙体相似物转场，以及音乐突然由高转低，画面转到了医院，观众不由猜测应该是妻子没有生育能力。

第四个转场是通过艾莉为卡尔系不同的领带，来暗示时间的飞逝，由青丝到白首。

三、利用鲜明的前后对比，给视觉和情感强烈冲击力

10分钟的开场，影片还用到了3组对比，前后强烈的对比，让影片情绪推上了一个又一个高潮，也让观众的情绪跌入一个又一个低谷。

第一组对比是探险宝典的出现，第一次出现，是卡尔和艾莉小时候，艾莉兴奋地向卡尔介绍自己的宝典，第二次是艾莉知道自己不能生育而情绪低落，卡尔拿出探险宝典，让她重燃希望。

第二组是探险气球的出现，第一次是小艾莉半夜去找养伤的小卡尔，第二次是老卡尔去探望医院的老艾莉，都是探病，可前面是青葱、是朝气，后面已是迟暮、是黄昏。

第三组是爬山的场景，第一次，艾莉很快就登顶了，可是微胖的卡尔明显爬得比较吃力，第二次，是卡尔已经在山顶等艾莉了，可是艾莉蹒跚而行，甚至最后直接跌倒在地，一病不起。

这里还有一个强烈的对比是天色，一个是蓝天白云、绿意盎然，一个是夕阳西下、已近黄昏，也同样印证了他们的人生阶段，这样强烈的对比，忍不住让人热泪盈眶、悲从中来。

写在最后

皮克斯工作室的动画电影，从来都不会让人失望，从《玩具总动员》、《机器人总动员》到《飞屋环游记》、《寻梦环游记》，每一部都堪称经典。

有句话说：“动画片其实都是拍给成年人看的。”深以为然。

《飞屋环游记》这部电影之所以让人津津乐道，离不开每一个细节的处理，和每一个情绪的把握，短短10分钟，亦是让人回味无穷的经典。

不管是电影爱好者，还是电影从业者，相信从细节去看一部电影，会更懂电影的美。

拍点有故事的影片，分享影片里的故事，@融光影业 陪你一起观影看世界。