霸王别姬经典台词(霸王别姬台词赏析)
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- 中华民国(1912-1949)
- 抗日战争
- 内战
- 解放后
- 一般注释
- 原著和电影的区别。
霸王别姬经典台词(霸王别姬台词欣赏)
20世纪90年代中期,中国出现了一大批优秀电影。当时大家都以为中国电影终于开始崛起了,现在看来已经到了顶峰。《霸王别姬》讲的是京剧的孤独,是一幅撕裂的历史画卷,是一首令人肝肠寸断的悲歌。
欣赏这部电影,最好对京剧略知一二。因为《霸王别姬》的片名来源于歌剧,那么歌剧是什么呢?也就是你准确的唱了一出戏,时间很长。我小的时候,也就是上世纪80年代初,有在武汉郊区搭台唱戏的传统。我们在这里唱楚剧,但形式相似。遇到红白喜事,有钱的大户人家可能会请剧团唱一次,大部分戏都需要三五天才能演完。而折子剧就是挑一个精彩的段落来演,所以组织一个庆祝会什么的赶上时间肯定更合适。
一般来说,历史故事《霸王别姬》不需要复述。关大师在电影中非常仔细地讲述了这个故事。也就是说,关于“西楚霸王项羽”的故事,有几个成语,比如四面埋伏,四面被围,还有“不耻下辱见江东父老”。这里只有一个有趣的点。自古以来,楚汉相争,项羽虽败,但他始终是戏文中的英雄,而当了皇帝的刘邦却成了阴险狡诈的形象。这就是文艺的神奇之处,所以历代对文艺作品的审查都要严格。
包括这部电影,它也遇到了审批的问题。1993年,这部电影在国外获得了棕榈奖,但是国内的放映考试没有通过,这是我们总设计师邓爷爷特意批准的。他老人家亲自看了,觉得可以放了。即便如此,下面很多影院也不敢排片。建议你完全看原著。这部电影现在在很多网站上都有,所以没有必要重复详细的情节。我们只需要找到几个关键的剧本,把重点放在台词上。这部电影的台词非常精彩。
故事可以分为六个阶段:民国、抗日战争、国共内战、建国初期、十年浩劫、拨乱反正。它从1924年持续到1978年,大约54年。
中华民国(1912-1949)
民国这一段讲的是少年程蝶衣的成长和蜕变,也可以说是扭曲的。关键线是“男怕夜跑,女怕思凡”。
《夜奔》是《水浒传》中的一个故事,讲的是八十万禁军教头林冲。这一章叫封学山寺。林冲杀了几个反派后,晚上投奔梁山。真是“夜奔”,简直是武侠独白。整个过程充满了打斗和杀戮,伴随着高亢的歌声,让表演变得非常艰难。戏剧班的师傅对徒弟的训练是暴力教学,背错了戏就要挨打。小癞子练武,天天挨打导致绝望自杀。
程蝶衣学的是花旦,每次说错了“思凡”。范思的戏剧是关于一个年轻的尼姑,她无法忍受古佛独自下山逃跑。这也是一个漫长的单人表演。唱歌和身材是基本功,最难的是把握情绪。这位年轻的修女已经28岁了,她说她在考虑世俗的事情。其实她对世事沧桑知之甚少,讲究的是风而不是撒娇。
作者的重点是程蝶衣的性别意识。每次把尼姑当人看,他过去从来没少挨打。上一次是在张公公的教会聚会之前,叶南坤来选戏,又一次误读,险些砸了剧团的招牌。老大哥段小楼把烟杆插进叠艺的嘴里,搅起了血,让他一直记得“我是女娇娥”。从此,蝶衣成为剧中的一员。
抗日战争
到了抗日战争时期,程蝶衣和段小楼变得年轻而出名,师兄弟们开始产生分歧。
程蝶衣和段小楼在照相馆拍照,他们遇到了爱国学生游行。一些学生对他们很粗鲁,段小楼当场就要发作了。好在那家伙很懂“节奏”,他一喊“中国人不打中国人”,立刻就有学生成了复读生。事情是这样的。
人力车刚拐了个弯,程蝶衣突然说了一句话,“领唱喊的还不错”。说明他完全活在剧中。要不是刚才那个带节奏的家伙,两个人都免不了被爱国学生打一顿,程蝶衣完全无视那些。他完全活在京剧的世界里。
段小楼一直是江湖精神。成名后,他略显轻浮。他甚至不去关注梨园的塔纳园四爷,更喜欢纠缠妓女菊仙。菊花仙子是第一花房,但它充满了骄傲。她被赎回去了段小楼,没有一分钱。两人结婚后在程蝶衣引起强烈不满。
程蝶衣在这里的情绪相当复杂。自从大师兄帮了他,程蝶衣就一直活在戏剧里。在剧中,他是楚王王霸身边的一个妃子,也是唯一的女人。大师兄是王霸,他当然不能有别的女人。恨聚仙的另一个原因是,蝶衣的母亲是妓女,原著说她是一个秘密仆人,也就是妓女。她在莒县能看到母亲的影子,这让他很痛苦,很尴尬。
显然,段小楼没有那么多心思。他觉得如果不娶你媳妇和你弟弟,那就是不争义。他当场翻脸说:“我是假霸王,你是真妾。”。
这是真的,这表明他们对艺术有不同的追求。段小楼唱戏是为了谋生,他已经成为一个著名的演员,所以他不能喝一些华三来冒充一个大叔叔。然而,程蝶衣的“一对一”艺术是京剧,“不发疯就活不下去”。
日军占领北京后,段小楼的强硬性格造成了麻烦。Dieyi为日本人唱了一首拯救ShiGe的教会会议。深圳生活网给程蝶衣留下了历史的耻辱。当程蝶衣看到段小楼被释放时,他急忙迎上前去说:“青木知道怎么玩……”,段小楼没说完就啐了一口。从这里,程蝶衣的思维方式再次得到证实。不管外面发生什么,他只想着京剧,懂的人都是他的朋友。
此后兄弟二人再无联系,和袁四爷在同一个地方。他们每天都喝醉,对鸦片上瘾。袁四爷说他们两个演这个角色的时候可以叫“冀别”。没有什么可以欺负的了,他从心底里看不起段小楼。
莒县和段小楼正式结婚后,她尽力阻止段小楼唱戏。这并不完全归功于程蝶衣,但她想摆脱下层阶级的命运。虽然菊仙一直状态很好,但她的男人是个球员,而且还是个低收入者。段小楼不明白莒县的用意。她在家里扔了一个碗,打碎了一个盘子去打板球。她很沮丧。
内战
内战其实很短,但也是电影中的重要时期。程克班的关师傅很老了。听说那两个有名的徒弟浪费了技能,气得把他们叫到戏班好好打一架,互相搭台唱戏。在关师傅的教导下,两个徒弟终于再次同台演出,却被一帮士兵砸中,举贤流产。程蝶衣也被带走,因为他为日本人唱歌,被国民政府以汉奸罪起诉。
上次是弟弟救了弟弟,这次是弟弟救了弟弟。段小楼只好低声下气地求袁四爷去救蝶衣。袁四爷想刁难。菊仙拿着他送给程蝶衣的剑冲了进来,而袁四爷见事情生生答应了。
这里的重头戏是,庭审中,检察官说对日本人唱淫秽歌曲,袁师傅抓住这一说法,给予了有力反击。在法庭上,他斥责检察官无知和胡说八道,这让一屋子的奖品。本来这件事就算完了,但是程蝶衣自己声明说深圳生活网给日本人唱了这个剧,是自愿的。如果青木还活着,京剧就传到了日本,然后它咆哮着上法庭,大喊:“杀了我。”。
这次程蝶衣的死也有两个原因。主要原因是莒县以段小楼的名义给他写了一本绝交书。如果你想想,于吉被霸王赶走了,那么她只会为殉情而死。另一种是当局侮辱京剧为淫秽歌曲,他觉得国军士兵对剧团的态度远不如日寇。日寇白天假装友好,晚上打着大东亚共荣的幌子偷偷杀人。国内军阀屠杀同胞并不忌讳。幸运的是,程蝶衣已经很出名了,他有自己的政要,他们知道该如何拯救他。这一次,他幸免于死。
解放后
解放后,程蝶衣在舞台上表演时失声,但却赢得了鼓励的掌声。大家都以为美好的日子会从此开始,但后来到了样板戏时代,对于蝶衣来说最不能接受的就是旧戏改新戏,京剧的消亡也是从这里开始的。
后来就没什么好说的了。这部电影非常直白。关键词是:“连霸王都跪下求饶。京剧能不死吗?”人是要被杀的,但他总是想着京剧,所以他是个戏剧白痴。
一般注释
看完电影,我会回过头来体会那句话,“男怕夜奔,女怕思凡”。这种感觉又不一样了。这两句话是段小楼和程蝶衣的人生写照。
林冲夜奔,说80万禁军教头被赶到梁山当土匪。与段小楼的一生相比,原来的年轻人是成功的,轰轰烈烈的,几番残酷的打击最终让霸王下跪求饶。就像林冲笔下的夜奔英雄奄奄一息一样,“人有万般本领也打不过命运”,这就是段小楼的悲剧人生。
小尼姑认为自己不应该动,程蝶衣一生的悲剧在于“没有男女之分”,她爱着自己不应该爱的人。即使“仙音入云,柔情胜水”,她终究还是一个“男人”,“无论怎么演,于吉终究是要死的”,所以这部电影注定是一部悲剧。
菊仙的命运也是一个预言。当她抓住段小楼的生命线时,她再也没有回头,甚至没有穿鞋。老鸨缺一头摇钱树,怒斥道:“妖姐永远是妖姐”。菊仙一生都在努力摆脱接下来几个人的命运,但最终都没能成功。她在工作组上吊自杀了。
《霸王别姬》将师兄弟的爱恨情仇与京剧近60年历史的衰亡结合在一起。这是一部罕见的史诗,从大处看有起有落,从小处看有爱有爱。
原著和电影的区别。
除了《霸王别姬》,原著作者也因其改编电影而闻名,如《古今大战秦战》《青蛇》《胭脂》等。如果横向联系,你会发现作者非常善于剖析人性的黑暗。但电影《霸王别姬》在整体气质上与李碧华原著有所不同。如果你看过原著,你就会知道原著的结局和电影的结局是不一样的。
这里有很多有趣的故事,流传很广,说编剧的作者问题还存在争议,编剧卢伟认为李碧华不是编剧之一。陈凯歌在拍这个故事的时候对结局不满意,坚持要改。李碧华起初不同意。毕竟她有自己独到的见解。然而,经过芦苇的改编,深圳生活网剧有了完全不同的格局。
我们只谈最重要的。原著结尾,程蝶衣和段小楼在香港相遇,他们还唱了一段话,程蝶衣在想象中自杀了,但没有这回事。他们在1984年见面,特别提到了关于香港回归的《中英协议草案》,所以原著的结局指向了“九七情结”。
影片以蝶衣自杀告终,他一生致力于京剧艺术,回应“于吉无论怎么演都要死”这句话。总的来说,这部电影具有更高的格局,对中国近代史进行了总结和反思。不是人要死才能升华自己的情感,而是程蝶衣这个角色无法生存,因为他不属于这个新时代。
最大的区别是什么?李碧华在原著中的写作是以人为本的,偏向于个人情感。这部电影有一首主题曲叫《当爱情已经过去》,他是这样唱的,“别提过去了,生活已经充满了风暴,即使记忆无法抹去,爱恨情仇依然在心底”,基本就是说原著。电影是宏大的叙事,聚焦于一门艺术的消亡,延伸了整个民族的文化传承。
勒庞的一本哲学书今年很受欢迎,叫做《乌合之众:大众心理学研究》。里面有句话,“没有传统,就没有文明;没有传统的慢慢淘汰,就没有进步”,这是对中华民族文化遗产的一字一句的肯定。
在中国古代,主流总是保守的。任何想改变祖先法律的人都想死,所以很难与时俱进。然而,时代总是在前进。长江后浪推前浪是正常的,前浪只死在沙滩上。如果你想把它留在大坝里,它会变成一个堰塞湖。如果积累到一定程度,就会坍塌成泥石流,把所有的旧东西都毁掉。
我们现在处在一个大变革的时代,有些东西消失得太快了。这显然不是一波又一波,而是一场海啸。比如歌剧,我们看着它死去,但它从未被拯救。这样就会有文化上的差距,我们70年代的人和90年代以后的人很难有共同的语言,好像生活在一个不同的世界。
拍一部经典可能需要很大的运气。《霸王别姬》是陈凯歌导演黄金时期的巅峰之作。有一个关于李碧华和一个好编剧里德的好故事,这也是他哥哥张国荣的惊人之作。摄影顾长卫也在这部电影中获得奥斯卡最佳摄影提名,最终输给了《辛德勒名单》。可以说奥斯卡一直都是比较排外的。
这部电影是当年中国电影界最强的阵容,经典或者难以重现。